Per le scuole elementari e medie.

Durata: 7 ore articolate in 3 moduli.

Il corso si propone di favorire una riflessione sull’elemento più presente (e a volte invadente) nella società moderna – l’immagine – attraverso l’arte che ne ha fatto il suo aspetto fondante, ovvero il cinema. Capire come e perché funziona lo spettacolo cinematografico, quali sono i meccanismi che ne regolano la fruizione e quelli che stanno alla base del racconto filmico può servire per imparare a “leggere” le immagini e a porsi nei confronti di queste con un senso critico adeguato, senza così subirle passivamente.

L’atto del “raccontare per immagini” viene messo in relazione ad altre forme di rappresentazione, comunicazione e racconto: la narrativa (il romanzo e il componimento breve), la musica, il teatro e la televisione. Completano il quadro la visione e l’analisi di numerose sequenze filmiche in grado di stimolare interventi critici e di ampliare il quadro di riferimento degli alunni.

ARGOMENTI DEL CORSO

I modulo

Da cosa nasce il bisogno di raccontare storie? Le storie sono davvero infinite? Proviamo ad inventare una storia. Tipologie del racconto e forme di rappresentazione. Che cos’è il cinema.

Elementi di storia del cinema: una carrellata dall’epoca del pre-cinema (le scatole ottiche, le lanterne magiche…) alla computer graphic impiegata nelle pellicole di oggi.

II modulo

Come nasce un film. Come si rende “cinematografabile” un racconto. Dall’idea iniziale alla sceneggiatura finale. Il tempo della storia, il tempo del racconto. Le figure professionali del cinema. Girare una scena. La scala dei piani.

III modulo

Post-produzione: il montaggio e la colonna sonora. Gli effetti speciali. I generi cinematografici: l’avventura, la commedia, il film drammatico, storico, il giallo, il western, il cinema d’animazione, il documentario.

costo: € 350,00 + IVA 20%.